понедельник, 25 июля 2011 г.


Amy Winehouse - Back to Black
(Deluxe Edition)

Artist: Amy Winehouse
Title Of Album: Back To Black (Deluxe Edition)
Ⓟ & © 2007 Universal Island Records Ltd.
A Universal Music Company. The Copyright In This Sound Recording
and Artwork Is Owned by Universal Records Ltd.
Catalog#: LC00407
Made In The EU.
Location: United Kingdom
Genre: Jazz, Soul
Quality: FLAC | lossless (tracks+cue+log)
Cover: JPG, 300 dpi - Full Scan
All Time: 01:00:58

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •
• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

Эми Джейд Уайнхаус (Amy Jade Winehouse) — английская певица, исполняющая соул-поп c джазовыми мотивами, признанная критиками одной из ведущих британских исполнительниц 2000-х годов. Эми Уайнхаус — дважды лауреат премии Ivor Novello, её первый альбом Frank (2003) был номинирован на Mercury Prize. 14 февраля 2007 года певица получила Brit Award как «Лучшая британская исполнительница» («Best British Female Artist»). Второй альбом Back to Black принёс ей 6 номинаций «Грэмми» и — победу в 5 категориях (включая Record of the Year). Уайнхаус, страдающая от алкогольной и наркотической зависимости, долгое время находилась в центре публичных скандалов и судебных разбирательств.
     
Она умерла в 27 - как Джим Моррисон, Джими Хендрикс, 
      Дженис Джоплин, Брайан Джонс и Курт Кобейн.
Тело Эми Уайнхаус было найдено врачами скорой помощи в ее лондонском доме на Кэмден-сквер 23 июля в 15 часов 54 минуты. Точная причина смерти пока не объявлена, но все догадываются: это передозировка наркотиков (нашлись люди, видевшие, как она в ночь перед смертью покупает у наркоторговца экстази, кетамин и кокаин). Она была замечательной певицей с очень сильным голосом. Нового альбома от нее так и не дождались.
 

 

en.wikipedia.org
Back to Black is the second and final studio album by English recording artist Amy Winehouse, released 4 October 2006 on Island Records. It incorporates 1960s soul music styles and modern R&B production, with subjective lyrics that concern relationships and reflect on Winehouse's experiences with drinking, sex, and drugs. The album produced several singles, including "Rehab", "You Know I'm No Good", "Back to Black", "Tears Dry on Their Own", and "Love Is a Losing Game". Back to Black received positive reviews from most music critics, earning praise for its classicist soul influences, Salaam Remi and Mark Ronson's production, and Winehouse's songwriting and emotive singing style.
At the 50th Annual Grammy Awards ceremony, Back to Black won five awards, tying the record (with Lauryn Hill, Alicia Keys, Beyonce Knowles, Norah Jones, and Alison Krauss) for the second-most awards won by a female artist in a single ceremony. The album won Best Pop Vocal Album, while "Rehab" won Best Female Pop Vocal Performance, Song of the Year and Record of the Year with Amy Winehouse winning Best New Artist. The album was also nominated for Album of the Year.


          • Website: amywinehouse.co.uk
          • Myspace: amywinehouse
allmusic.com
The story of Back to Black is one in which celebrity and the potential of commercial success threaten to ruin Amy Winehouse, since the same insouciance and playfulness that made her sound so special when she debuted could easily have been whitewashed right out of existence for this breakout record. (That fact may help to explain why fans were so scared by early press allegations that Winehouse had deliberately lost weight in order to present a slimmer appearance.) Although Back to Black does see her deserting jazz and wholly embracing contemporary R&B, all the best parts of her musical character emerge intact, and actually, are all the better for the transformation from jazz vocalist to soul siren. With producer Salaam Remi returning from Frank, plus the welcome addition of Mark Ronson (fresh off successes producing for Christina Aguilera and Robbie Williams), Back to Black has a similar sound to Frank but much more flair and spark to it. Winehouse was inspired by girl group soul of the '60s, and fortunately Ronson and Remi are two of the most facile and organic R&B producers active. (They certainly know how to evoke the era too; Remi's "Tears Dry on Their Own" is a sparkling homage to the Motown chestnut "Ain't No Mountain High Enough," and Ronson summons a host of Brill Building touchstones on his tracks.) As before, Winehouse writes all of the songs from her experiences, most of which involve the occasionally riotous and often bittersweet vagaries of love. Also in similar fashion to Frank, her eye for details and her way of relating them are delightful. She states her case against "Rehab" on the knockout first single with some great lines: "They tried to make me go to rehab I won't go go go, I'd rather be at home with Ray" (Charles, that is). As often as not, though, the songs on Back to Black are universal, songs that anyone, even Joss Stone, could take to the top of the charts, such as "Love Is a Losing Game" or the title song ("We only said good bye with words, I died a hundred times/You go back to her, and I go back to black"). /Capping the year as one of the world's biggest sellers, Back to Black was reissued in November 2007 with a bonus CD. The eight extraq songs are awash with covers such as Sam Cooke's "Cupid" and several from the ska/rocksteady canon: "Monkey Man," "You're Wondering Now," and "Hey Little Rich Girl."/
                                                                                                                                 - John Bush

CD1 ♪ Back to Black:

1. Rehab (Winehouse) 3:34
2. You Know I'm No Good (Winehouse) 4:17
3. Me & Mr. Jones (Winehouse) 2:33
4. Just Friends (Winehouse) 3:13
5. Back to Black (Ronson, Winehouse) 4:01
6. Love Is a Losing Game (Winehouse) 2:35
7. Tears Dry on Their Own (Ashford, Simpson, Winehouse) 3:06
8. Wake Up Alone (O'Duffy, Winehouse) 3:42
9. Some Unholy War (Winehouse) 2:22
10. He Can Only Hold Her (Poindexter, Poindexter, Winehouse) 2:46
11. Addicted (Winehouse) 2:45

     Total Time: 00:34:54

CD2 ♪ Bonus Disc:

1. Valerie (Chowdhury, Harding, McCabe, Payne, Pritchard) 3:53
2. Cupid (Cooke) 3:48
3. Monkey Man (Hibbert) 2:56
4. To Know Him Is to Love Him (Winehouse) 3:16
5. Hey Little Rich Girl (Byers, Hall) 3:35
6. You're Wondering Now (Dodd) 2:33
7. Some Unholy War (Spector) 2:25
8. Love Is a Losing Game (Winehouse) 3:43

     Total Time: 00:26:05

 
---------------------------------

          CODE: 36C99 or  click here (password is cod number+my nickname)


суббота, 23 июля 2011 г.

Gary Wright • Connected • 2010



Исполнитель: Gary Wright
Адьбом: Connected
Ⓟ 2010 Larkio Music LLC, www.larkio.com 
© 2010 High Wave Music, Inc.
Distributed by ADA Music.

Printed and manufactured in USA.
Palos Verdes Estates, 
Catalog#: CA 90274
Жанр: Pop-Rock
Формат \ качество: MP3, 320 kbps
Cover: JPG, 300 dpi - Full Scan
All Time: 00:42:44





• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •
• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

• Биография Гэри Райта – американца с британской судьбой, удивительна и увлекательна в ничуть не меньшей степени, чем его передовые музыкальный идеи. Гэри Малколм Райт родился 26 апреля 1943 года в городке Кресскилл, штат Нью-Джерси. Со сценой Гэри был знаком с самого раннего детства: мальчику было чуть больше десяти лет, когда его взяли в бродвейскую постановку мюзикла "Фанни", на роль сына главной героини, а уже в шестнадцать Гэри дебютировал и как музыкальный артист, записав в составе вокального дуэта Gary & Billy сингл для лейбла "XX Century Fox Records".
 • К началу 1960-х Гэри успел перебрать с полдюжины полусамодеятельных коллективов, однако неожиданно интерес к музыке уступил место другому увлечению молодого человека – психологии. Новая страсть настолько завладела Гэри, что он решил на время посвятить себя науке, и отправился учиться в Германию. Впрочем, постигая азы психологии в Свободном университете Берлина, Райт не забывал и о музыке: в совершенстве владея немецким, молодой ученый мог позволить себе разъезжать по Германии с сольными концертами в небольших клубах. Получив степень, в 1966-м Гэри вернулся домой, и собрал группу The New York Times, где пел и играл на клавишных. Об уровне этого коллектива свидетельствует тот факт, что The New York Times играли на разогреве у восходящих звезд британского прог-рока Traffic, и именно тогда произошло судьбоносное знакомство Гэри Райта с британским продюсером и основателем лейбла "Island" Крисом Блэквеллом. Уже опытный к тому времени продюсер, Блэквелл разглядел в молодом американце серьезный потенциал, и представил Райта музыкантам английской группы Art. Это знакомство закончилось переездом Райта в Лондон, и вскоре его новая группа Art, сменив название на SPOOKY TOOTH , уверено вписала свое имя в историю британского рока.
 • Гэри Райт продолжает выпускать пластинки, и даже при всем изобилии современной клавишной музыки остается заметным и уважаемым артистом. На вышедшей в прошлом 2010-м году работе "Connection" отметились Джо Уолш, Джефф "Сканк" Бакстер и Ринго Старр. Что касается последнего, то в составе его All Star Band Гэри Райт ездит по всему свету с 2008 года и по сей день.


CONNECTED, his first pop-rock album in over 20 years, is a masterful reminder of Gary Wright's innate ability to forge a sublime musical connection with the inner human desire that engages one to move, to groove, to clap one's hands and to sing along. It's inspirational. Anchored by a lifetime of songcraft and production know-how, this bold new album is a modern-day masterpiece that instills Gary's self-realized world-unifying vision with the joyous magical transcendence of his all-time classic hits.


• The mood heats up from the get go with the majestic first single “Satisfied,” featuring iconic legends RINGO STARR on drums and JOE WALSH on guitar. Replete with a deliciously funky keyboard riff amid life-affirming vocals, it’s an effervescent soul-enriching sojourn. “Satisfied” will be available as a digital single beginning May 18th. Future singles from CONNECTED include ‘Get Your Hands Up’ and ‘Gimme Some Time’ with Jeff ‘Skunk’ Baxter on guitar.
 • Two years in the making, Wright recalls the album’s genesis, “Right before I started the last Ringo All Starr tour in 2008 I began to write for what would be this new studio album. I wanted it to be in the same direction that my album The Dream Weaver was; not too over-produced. So I recorded a few tracks with my engineer Rob Calhoun, who was very helpful in running the technology part of the process and then I went on tour with Ringo. That September after the tour was over I went to Sardinia, Italy where I wrote more songs (on acoustic guitar) and returned home to finish writing and recording the album.”
 • A wave of high-profile events will surround the release of CONNECTED beginning with Gary’s participation in a 30-city national trek as a part of the ‘RINGO STARR and his ALL-STARR BAND’ tour from June 24th through August 7th. This fall, Wright will appear in Martin Scorcese’s GEORGE HARRISON biopic while ‘Dream Weaver’ will be prominently featured in a May 18th episode of the hit TV show GLEE and Disney’s TOY STORY 3 in 3-D. A new generation is set to have their hearts, minds and souls CONNECTED.

        ♪  Band:
 
      Gary Wright - vocals, keyboards
      Ringo Starr - Drums (on “Satisfied”)
      Joe Walsh - Guitar (on “Satisfied” and “You Make Me Feel Better”)
      Jeff ‘Skunk’ Baxter - Guitar (on “Satisfied” and “Gimme Some Time”)
      Will Kennedy - Drums
      Valerie Pinkston - Backing Vocals
      Lisa Vaughn - Backing Vocals



        ♪ Tracklist:

     1.
Satisfied - 04:26
     2.
Get Your Hands Up - 03:40
     3.
Under Your Spell - 04:35
     4.
No One Does It Better - 04:18
     5.
Can't Finf No Mercy - 04:59
     6.
Life's Not A Battlefield - 04:06
     7.
Gimme Some Time - 04:10
     8.
Connected - 04:32
     9.
Kirra Layne - 03:17
   10.
You Make Me Feel Better - 04:46
 
--------------------------------------------

          CODE: 8DB4D or  click here (password is cod number+my nickname)




Исполнитель: 
Чернавский/Матецкий Проджект
Альбом: Банановые Острова
© 1983 Чернавский / Матецкий
Ⓟ 1995 SBI Records, APEX Records
 
Manufactured in Austria
Жанр: Rock / New Wave
Страна: USSR
Формат: 
FLAC (Img, Cue+Log) +MP3, 320 kbs
Качество: Lossless
Время звучания: 00:40:24




• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •
• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

«Банановые острова» — культовый советский рок-альбом. Спродюсирован Юрием Чернавским и Владимиром Матецким, при участии группы «Весёлые ребята», в конце 1982 — начале 1983 года. Официальной датой выпуска альбома является 20.02.1983 года. На диск записаны хиты: "Зебра", "Банановые острова", "Здравствуй мальчик бананан!" "Робот" и др.
Музыка и текстовой материал, записанный на альбоме, противоречили существовавшим в то время тенденциям. Как следствие, альбом подвергся критике со стороны прессы и руководящих органов страны. Альбом находился под запретом официальный выпуск вплоть до развала СССР.
Чернавский ныне живёт в штатах, выпускает саундтреки, считается авторитетам в сфере электроники и звукозаписи. Не оценённый талант в России.
 

  ♪ Треклист:

1. Банановые острова (Ю. Чернавский)
2. Зебра (Ю. Чернавский - В. Матецкий)
3. Здравствуй, мальчик Бананан! (Ю. Чернавский - В. Матецкий)
4. Становитесь в очередь за мной! (Ю. Чернавский)
5. Instrumental (Ю. Чернавский - В. Матецкий)
6. Я сам (Ю. Чернавский)
7. Мечта идиота (Ю. Чернавский)
8. Робот (Ю. Чернавский, В. Матецкий, А.Буйнов)
9. Я иду к тебе (Ю. Чернавский - Ю. Чернавский, В. Матецкий)


PS: Песня "Зебра" только в формате MP3.
  
      ♪ Состав:

    Юрий Чернавский - слова, музыка, лидер-вокал, клавишные, саксофон
    Владимир Матецкий - слова, музыка, клавишные, акустическая гитара
    Игорь Федоров - бас-гитара «Веселые Ребята»
    Сергей Рыжов - бас-гитара «Динамик»
    Юрий Китаев – ударные «Динамик»
    Алексей Туманов – ударные «Веселые Ребята»
    Александр Буйнов – клавишные «Веселые Ребята»


       CODE: D2E19 or  click here (password is cod number+my nickname)  

Paul King • Been In The Pen Too Long 1972




Исполнитель: Paul King
Альбом: Been In The Pen Too Long
Label: See For Miles Records
Страна: England
Жанр: Skiffle/Blues/Boogie
Формат: MP3
Качество: CBR - 256 kbps
Время: 00:41:30








• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • 
Paul King (ex. Mungo Jerry) - Been In The Pen Too Long (1972) 
• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •
 
• В 1972 году Кинг и Эрл после скандала ушли из группы Mungo Jerry, попытавшись отобрать себе название. Однако настоящим лидером того коллектива был всё-таки Дорсет и он сумел отстоять своё право на эту вывеску. Кинг и Эрл удовольствовались сольными альбомами, а затем вместе с бывшим коллегой по группе Рашем организовали Earl King Boogie Band. На этом CD представлены сольный альбом Пола Кинга и дебютный альбом группы (оба - 1972 года). Музыка, по-моему, отличная! В 2009 году вышел новый альбом группы (но там от первоначального состава остался один Колин Эрл) - Loaded and Live.

• Review allmusic.com
Recorded shortly before Paul King broke away from Mungo Jerry, the jug band superstars he formed in 1970, Been in the Pen Too Long was the singer/songwriter's attempt to prove there was more to his life than washboards, kazoos, and "In the Summertime" sound-alikes -- which, of course, there was, although it was sometimes hard to believe it. Rounding up songs that -- he was now forced to admit -- had no place alongside the rest of that band's repertoire, it represented a more or less complete break from the Mungo Jerry jangle, with the opening "Grey-Eyed Athena," in particular, lining King closer to the then-barely known likes of Roy Harper and David Bowie, as they, too, plonked and strummed their way round the acoustic singer/songwriter circuit. Yet this beautiful ballad, awash with classical imagery and swept by acoustic guitar, is simply one of a multitude of faces on show. The near-anthemic "Sugarcane" is as simplistic and unaffected as "Athena" is, if you wish, a mite pretentious, a love song that soars so triumphantly above its moon-in-June lyrics that they themselves become pure poetry. No sooner is it over, though, than it's time for "Three Dog Night," a ribald account of a three-girls-and-a-guy bedroom romp set to lewd violin and a puffing, panting rhythm that leaves even less to the imagination than the narrative. Later, the almost Kinks-themed "Clockwork Machine," a helter-shelter indictment of the working week, is set to the autocratic rhythm of an alarm clock, while a pair of good-time Leadbelly covers, "Jean Harlow" and "Whoa Buck," leave you breathless whether you get up to dance or not. The first half of the album is strongest -- across side two of the original vinyl, neither "Candy Man" nor "I've Changed My Face" offer much that side one didn't do better, while the surreal "One Legged Man in a Goldfish Bowl" is little more than an exercise in Dylan-ish imagery, pinned to a succession of musical ideas and sequences that really deserved better. Yet this falling off barely dents the album's status in the slightest -- six of the nine tracks are nothing short of brilliant, and the remainder suffers only by comparison.
                                                                                                                                                      - Dave Thompson
  ♪ Треклист:

01. Grey Eyed Athena - 5:26
02.
Jean Harlow - 2:50
03.
Sugarcane - 3:55
04.
Three Dog Night - 5:06
05.
Whoa Buck - 2:39
06.
Clockwork Machine - 6:10
07.
Candy Man - 3:43
08.
I've Changed My Face - 5:16
09.
One Legged Man In A Goldfish Bowl - 5:42

  ♪ Personnel:

Paul King - vocals, backing vocals, 6- & 12-string acoustic guitars, 
blues & chromatic harps, tenor & treble recorders, kazoo
Dave Lambert - vocals, harmony vocals, electric slide & 6-string guitars, rhythm harp, tambora
Colin Earl - piano, backing vocals
Russel John Brown - bass, flute, backing vocals
Joe Rush - drums, percussion

-------♪ ♪ ♪ ♪ ♪-------

       CODE: 43155 or  click here (password is cod number+my nickname)

 

 

четверг, 21 июля 2011 г.

Mama Lion - Preserve Wildlife 1972



Исполнитель: Mama Lion
Альбом: Preserve Wildlife
Страна-производитель диска: Mexico
Год издания диска: 1972
Издатель (лейбл): Universal
Номер по каталогу: 2738203
Страна: USA
Жанр: Blues-rock
Формат: FLAC (tracks+.cue+log)
Качество: lossless
Cover: JPG 600 dpi, Full Scan
Время: 00:31:50





• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •
• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

• Мама Лайон была группой чьей судьбой стало показать миру блистательный, страстный, волнующий голос Линн Кэри, необузданной блондинки с потрясающим телом с обложек Пентхауза, ранее известной по Ivar Avenue Reunion.
 
• Mama Lion - Preserve Wildlife (1972). Еще один интересный образец женского рока начала 70х. Главной фигурой в этой группе была Линн Кэри (Lynn Carey). Главной фигурой в прямом смысле слова. Она была воплощением известной характеристики из фильма «Кавказская пленница» - «комсомолка, студентка и просто красавица». Но на американский манер - певица, актриса, и модель журнала «Пентхаус»
• Думаю, что конверт диска, на котором Линн нежно прижимала к себе львенка, привлекал не меньше, чем содержимое пластинки. А материал на ней был вполне качественным, выдержанным в духе традиционного блюз-рока. Красавица Линн обладала неожиданно мощным, блюзовым вокалом, который выдавал недетский темперамент ее обладательницы.
• Ее отцом был довольно известный голливудский актер, а она сама была личностью вполне одаренной. Ее интересовала музыка и актерское ремесло, а внешние данные, в сочетании с целеустремленностью, помогали в достижении целей. Характер у девушки был таким же бескомпромиссным, как и голос, о чем говорит и короткая, но провокационная карьера в «Пентхаус». «Статистика знает всё», как утверждали Ильф и Петров и даже сегодня ее имя можно встретить на страницах Википедии как модели месяца в декабре 1972 года. Можете убедиться сами: http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_Penthouse_Pets . Для оправдания мисс Кэри надо заметить, что в начале 70х «Пентхаус», все-таки, не был таким откровенным изданием, как сегодня. 
• До своего появления в «Mama Lion» Линн успела поработать с малоизвестной командой под названием «C.K. Strong». Она пробовала себя не только в роли вокалистки, но и выступала как бас-гитаристка и иногда брала в руки соло-гитару. Наверное, в ее пении не хватало души, которую вкладывала в свое творчество Джоплин. А разве многие могут этим похвастаться? Итак, можно скачать вполне симпатичный блюз-рок, в исполнении не менее симпатичной девушки. Некоторые вещи очень удачные. А кавер Can’t Find My Way Home просто очень хорош.

 

amazon.co.uk
Now here is something quite original from the good old days in the 70's, before MTV and rock videos became the order of the day. If your recollection goes that far back, you might remember seeing a flamboyant and statuesque blonde on television in an early "rock video," wearing a black tuxedo, prancing around and belting out a song with suggestive lyrics, to put it mildly! That voice was quite a surprise and belonged to one Lynn Carey who fronted a five-piece band called Mama Lion. As I remember it, a lot of guys got hooked immediately and a lot of women probably hated her on sight! But you shouldn't judge a book by its cover alone, as the old saying goes, even though Carey worked as an actress and was featured as a Penthouse Pet of the Month in December 1972.
Mama Lion was a blues/rock quintet formed in the early seventies by Canadian bass player, singer/songwriter & producer Neil Merryweather (born Robert Neilson Lillie, 1945 in Winnipeg, Manitoba) and Lynn (Catherine) Carey (born 1946 in Los Angeles) after the two had released one album "Vacuum Cleaner" as a duo. Other band members included Coffi Hall (drums), Rick Gaxiola (guitar) and Jim Howard (soundtrack composer James Newton Howard). This line-up recorded the debut album "Preserve Wildlife" (1972) with the now famous gatefold with Lynn Carey nursing a lion cub! With the release of the second LP "Give It Everything I've Got," (1973) Gaxiola was replaced by Alan Hurtz. Both albums are included in their entirety on this 2-for-1 release by Picar Records in Valencia, Spain. The remastering is splendid and Carey's bluesy interpretations are quite effective.
Most of the songs were written as a collaboration between Merryweather and Carey, with a few covers thrown in for good. Not all the songs are "radio friendly" if you know what I mean. But sexual inuendo apart, there's still something in the music and singing. Gaxiola is a great guitar player and you can tell that Jim Howard was classically trained by listening to the piano-intro on "Mr. Invitation." Some of the songs show influences from jazz as well ("Life Is Just A Four Letter Word"). This shouldn't put you off in anyway, because it only adds something extra to the many facets of Mama Lion. Top notch songs are "Be Bad With Me," "Ain't To Proud To Beg," "Candy Man," "Mr. Invitation," Can't Find My Way Home," & "Cry" — all from "Preserve Wildlife" plus the title track from the second album, "Mama Never Told Me," "Crazy Place," & "Saved."
Lynn Carey has often been compared with Janis Joplin, but her vocal style could just as easily be compared to Kathi McDonald. Buy this CD and judge for yourself. You won't be disappointed. And — lo and behold! — all original cover art and photos from both albums have been reproduced for this release.
NOTE: Lynn Carey has an IQ of over 160, so it is possible to be blonde, brainy & beautiful — and sing the blues!
                                                                                                                   - Soren Matzen Andersen


         ♪ Tracklist:

       01. Ain't No Sunshine - 3:10
       02. Be Bad With Me - 2:46
       03. Ain't Too Proud To Beg - 3:35
       04. Wildcat - 3:06
       05. Candy Man - 3:33
       06. Mr.Invitation - 4:48
       07. Sister, Sister - 2:35
       08. Can't Find My Way Home - 3:59
       09. It's Only A Dream - 2:52
       10. Cry - 3:37

            Personnel:

          
Lynn Carey - Vocals
           Rick Gaxiola - Guitar
           Coffi Hall - Drums
           Jim Howard - Keyboards, Vocals
           Neil Merryweather - Bass, Vocals 




--------------------------------------------

          CODE: E7B27 or  click here (password is cod number+my nickname)